Con dos obras, el teatro vuelve a escena

El guía del museo ayuda a empacar los cuadros, y ya sin ellos decide seguir haciendo visitas guiadas. Las paredes están vacías y los visitantes son fantasmas.

"Es una cosa muy hermosa porque es un canto a la imaginación", dice Rodrigo Saldarriaga, el director del Pequeño Teatro y de esta obra, que tiene un nombre exacto: El guía del museo.

La historia fue escrita por el dramaturgo Herbert Morota y sucede en la época en que transcurre la batalla más cruenta que hubo en la Segunda guerra mundial: la de Leningrado (hoy San Petersburgo), que cercó a la ciudad durante tres años.

Lo que pasa es que para proteger los cuadros del museo Hermitage, "que es el más grande, quizá cien veces más grande que el Museo de Antioquia o cosa parecida", el gobierno de la Unión Soviética decide sacarlos. Así que ese espacio grande, solitario, queda en manos del vigilante y del guía, que están medio locos.

Sin lienzos, al guía no le quedará más que narrar y describir los cuadros de Rembrandt, de Velásquez, Los nenúfares de Monet. Primero a los fantasmas y después a la gente que va, porque la esposa del guía es restauradora de arte y decide que se sigan haciendo las visitas y que la gente vaya, aún cuando las paredes están vacías.

"Es un canto ético a la vida, a la amistad, a la solidaridad, al valor, al arte". Y la imaginación hace necesarias las palabras de Saldarriaga, que en la obra hace de vigilante: "El teatro sin público es muy triste. Pierde el encanto. El teatro lo hacemos conjuntamente entre actores y espectadores".

Un calabozo
Son solo dos actores en escena pero pueden ser muchos a la vez. Inspirada en textos de Fernando Pessoa, Ricardo España construyó el guión, que es una adaptación de esta obra, Calabozo # cualquiera. Una dramaturgia libre de muchos textos del poeta.

"El tema a tratar es la multiplicidad de sujetos o diferentes sujetos que tiene el ser humano. Llamémoslos heterónimos o personalidades", dice él, trata de mostrar al ser humano desnudo. "Básicamente es una obra existencialista, absurda".

Los dos hombres están en un no espacio, atemporal. Están allí y por alguna u otra razón no pueden salir. Es un lugar de tránsito y, no obstante, sin él, no existen.

Ricardo es más conocido por ser parte de Acción Impro, pero esta vez no tiene nada que ver con ello. Él creó un grupo, De reojo teatro, que es algo así como un espacio de investigación, para experimentar otras formas de estar en escena. Lo que quiso esta vez es trabajar al actor vivo en escena y resolver una serie de situaciones. Hay mucha acción y mucho texto.

Los dos hombres conversan entre ellos. Y cualquier cosa, hasta que sean el mismo, es posible. Ahí, en ese calabozo, nada es exacto.