Importantes figuras aparecen en la nominación a banda sonora.
La crítica está dividida entre figuras y estadounidenses y gringas.
Cada día el mercado de la música de películas toma más auge.

Desde que el sonido irrumpió en el séptimo arte, en forma de música, con las notas de El cantor de jazz, de Alan Crosland (1927), compositores y obras originadas por las historias del cine, han quedado grabadas en la mente y corazón de cinéfilos y melómanos del mundo.

Compositores como Ennio Morricone, James Newton Howard, Danny Elfman, Georges Delerue, Jerry Goldsmith, John Williams, Howard Shore, Alan Silvestri y Graeme Revell. ¿Quién olvida las emocionantes notas de Morricone en Cinema Paradiso (1988), mientras los espectadores lloran en coro?

Banda sonora y canción de una película, de todas formas son diferentes. La primera suele ser una composición original o en algunos casos, desarrollada a partir de un tema popular, pero con su propia identidad interpretativa.

La segunda es una clasificación que de dos décadas hacia acá ha adquirido una febril competencia. Compositores populares como Bruce Springsteen han inmortalizado canciones como la de la película Filadelfia (Jonathan Demme, 1993), que sigue siendo un himno para la ciudad.

Hoy en día, ambas, banda sonora y canción-tema forman parte del agitado mercado discográfico, a veces con mayor éxito comercial que en su formato cinematográfico. Bandas sonoras de películas recientes como Misión Imposible 2 de Mitchell Leib le han producido ganancias millonarias a la firma Hollywood Records.

Las notas del Oscar
Hans Zimmer por Gladiador y Tan Dun por El tigre y el dragón son favoritos para obtener el Oscar a mejor banda sonora mañana. Pero en la competencia también están Rachel Portman, por Chocolat; Ennio Morricone, por Malena y John Williams, por El patriota.
Hans Florian Zimmer nació en septiembre de 1957 en Frankfurt, Alemania, pero ha desarrollado su carrera en Hollywood. Luego de Gladiador ha hecho otras siete composiciones de películas para un total de 92.

La espectacular música de Pearl Harbor y Hannibal, son también parte de su nutrida herencia. Zimmer ha sido nominado al Oscar por Mejor imposible (1998) y La delgada línea roja (1999). Lo ganó en 1995 por El rey león.

Tan Dun, secundado por Chen Xie Yang y el italiano Jorge Calandrelli, conducen un auténtico concierto para el impresionante drama romántico-épico El tigre y el dragón. Con interpretaciones de sólidas figuras de la música oriental, como el cello de Yo-Yo Ma y las voces de Paula Ma, Wen-de-Hsieh, las principales melodías de la cinta, El tigre y el dragón y Un amor antes del tiempo están en la lista de las canciones más escuchadas en Oriente por estos días.
Rachel Portman es una inglesa de 40 años, cuyo trabajo en el cine se remonta a 1982, cuando hizo la partitura para Privilegiado, de Michael Hoffman, que es precisamente la vida de un pianista.

Desde entonces, Portman ha colaborado como compositora y miembro de la orquesta en más de cincuenta filmes como Gente como uno, Sólo tú, Emma, Beloved, y Las reglas de la vida. Por Emma obtuvo ya un Oscar en 1996.

Ennio Morricone no requiere mayor presentación que decir la cantidad de composiciones cinematográficas que ostenta: 392. Este romano, nacido en 1928, ha deleitado el oído y corazón de millones de cineastas con las melodías de filmes como El secreto (1974), Días del cielo (1978), Los intocables (1987), Cinema Paradiso (1988), Átame (1990), En la línea del fuego (1993), Lolita (1997) y El fantasma de la ópera (1998). En ésta última actuó también como director de la orquesta. Ha sido nominado en cinco oportunidades al Oscar.

En cuanto a John Williams, es un neoyorquino próximo a cumplir setenta años, los cuales los ha dedicado casi todos a la música. Entre sus 150 títulos, entre bandas sonoras para cine y series televisivas, se destacan: El virginiano (1962), La isla de Gilligan (1964), Perdidos en el espacio (1965), El túnel del tiempo (1966), El valle de las muñecas (1967), Infierno en la torre (1974), La guerra de las galaxias (1977), Superman (1978), Cazadores del arca perdida (1981), El extraterrestre (1982), JFK (1991) y Jurassic Park (2001). Ha sido nominado 24 veces al Oscar. Ostenta las estatuillas de Violinista en el tejado (1972), Tiburón (1975), El extraterrestre (1982) y La lista de Schlinder (1993).

Las voces detrás de cámaras
La cantante Björk Gudmundsdottir, nacida al norte de Europa, en Reikavik, la capital de Islandia en 1965, es considerada favorita por la crítica para obtener el Oscar de mejor canción. Artista desde temprana edad, es una figura popular en Europa.

Se hizo responsable de toda la banda sonora y composiciones del filme Bailarina en la oscuridad, de Lars Von Trier (Contra viento y marea, Los idiotas), además de interpretara la protagonista, Selma, una inmigrante checa que se está quedando ciega.

A pesar de que Bjork tiene a su favor la crítica, la prensa estadounidense da como favorito al exitoso intérprete inglés Gordon Matthew Sumner, más conocido como Sting, por la canción tema de la película de Disney, Las locuras del emperador, llamada Mi divertido amigo y yo, de la cual es autor y cantante. Sting ha trabajado en 28 películas como actor y sólo en 6 como compositor de canciones. Su trabajo más exitoso en este sentido fue para la película 48 horas.

Randy Newman es el autor de A fool in love, la canción de La familia de mi novia (ha sido nominado diez veces al Oscar), mientras Bob Dylan es el autor e intérprete de Las cosas cambiarán para el filme Chicos maravillosos, absurdamente titulado al español como Fin de semana de locos. Dylan tiene 20 créditos fílmicos como actor, es la primera vez que es nominado en canción tema, pero sin duda es otro de los favoritos. Por la misma canción ganó el Globo de oro y el premio de la Sociedad de Críticos de Las Vegas.

James Schamus es el intérprete de Un amor antes del tiempo, última canción nominada al Oscar del 2001, con letra de Tan Dun y música de Jorge Calandrelli.