11 lugares para vivir el arte en el MDE15
Este evento internacional se tomará instituciones artísticas de toda la ciudad. Tome nota en su agenda.
Envigadeño dedicado a la escritura de periodismo narrativo y literatura. Libros de cuentos: Al filo de la realidad y El alma de las cosas. Periodismo: Contra el viento del olvido, en coautoría con William Ospina y Rubén López; Crónicas de humo, El Arca de Noé, y Vida y milagros. Novelas: Gema, la nieve y el batracio, El fiscal Rosado, y El fiscal Rosado y la extraña muerte del actor dramático. Fábulas: Las fábulas de Alí Pato. Premio de la Sociedad Interamericana de Prensa.
MDE es la sigla con la que se conoce a la capital antioqueña en el ámbito de la aeronáutica. De ahí la tomaron los organizadores del encuentro artístico internacional MDE15, liderado por el Museo de Antioquia por tercera ocasión. Los otros dos fueron entre 2007 y 2011.
Además del Museo de Antioquia, el MDE15 cuenta con 11 Espacios anfitriones. Son lugares en los que se asientan procesos gestionados por artistas durante los años recientes, y que han hecho mover la escena artística local: Campos de Gutiérrez, Casa de Las Estrategias-Casa Morada, Casa Tres Patios, Corporación Cultural Nuestra Gente, El Puente_lab, Platohedro, PorEstosDías, Proyecto NN, Rizoma Ultraviolet, Taller 7 y Un loquer.
“Las comunidades se deben adaptar a las transformaciones físicas de la ciudad”, dice Nydia Gutiérrez, venezolana radicada en Medellín y una de las curadoras de este certamen.
Estos espacios reciben artistas en calidad de residentes para que creen obras durante varios días, con asesoría de los curadores.
El arte, dice Nydia Gutiérrez, especialmente este arte que participa en el MDE, más de ideas, conceptos y símbolos que de formas y colores, es el que contribuye a explicar, cuestionar o acercar a los ciudadanos esas obras de infraestructura de la ciudad.
“Es un arte que despierta la capacidad de imaginar y que propicia entre los ciudadanos una mirada crítica —y ética— a las transformaciones urbanas”.
Historias locales y prácticas globales es el lema de este encuentro artístico. Y los espacios anfitriones, en su práctica cotidiana, realizan exactamente lo mismo: acogen artistas del mundo y locales, que cuentan historias.