viernes
7 y 9
7 y 9
Así será el museo de la Academia de los Oscar
-
Imagen aérea del museo. FOTO Cortesía ©Academy Museum Foundation -
Así luce el teatro David Geffen con capacidad para 1.000 personas. Foto de Iwan Baan/©Iwan Baan
Studios, Cortesía de la Academy Museum Foundation.
-
Esta es una representación gráfica de la zona en la que estarán expuestos los Oscar. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture -
Esta es una representación gráfica de la zona en la que estarán los personajes icónicos de las películas en su tamaño real. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture -
Esta es una representación gráfica de la zona dedicada al vestuario de las películas. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture
05 de abril de 2021
bookmark
Usted está en el famoso Dolby Theatre de Los Ángeles, a su alrededor grandes actores vestidos de gala. Son los premios Oscar y su nombre es mencionado, ha ganado una estatuilla. Puede que sea un sueño, pero con la nueva experiencia inmersiva de realidad aumentada del Museo de la Academia, o en inglés Academy Museum of Motion Pictures, podrá simular la experiencia de subir al escenario y aceptar un Oscar.
Ese es uno de los planes que podrá vivir en este nuevo espacio que se inaugurará virtualmente el próximo 22 de abril y físicamente el 30 de septiembre de este año.
Si es aficionado al séptimo arte verá la cabeza de la criatura de la película Alien de 1979, una página del guion de la cinta Matar a un ruiseñor de 1962 con comentarios del actor Gregory Peck, las figuras reales de filmes como Star Wars o La forma del agua, y varias estatuillas originales de los premios Oscar, por mencionar algunos objetos icónicos en la industria.
GENERACIÓN de EL COLOMBIANO estuvo en la presentación internacional de este nuevo lugar, tuvo la oportunidad de hacer un recorrido virtual y de conversar vía zoom con Bill Kramer, director y presidente del Museo de la Academia, y Jacqueline Stewart, directora ejecutiva de arte y programación.
Kramer explicó que la Academia fue fundada en 1927 y “desde el comienzo quiso construir un museo para representar el arte de las películas. Tenemos la colección más grande de artículos relacionados con la industria del cine, así como la experiencia de los cerca de 9.000 profesionales que integran la Academia”.
Esta organización lleva, desde 2008, adquiriendo artículos relacionados con el cine. Su colección cuenta, a la fecha, con aproximadamente 8.000 objetos representativos y no solo abarca la historia de la cinematografía en Estados Unidos sino que incluye a otros países y cineastas internacionales.
Al hacer la cuenta se suman más de 12.5 millones de fotografías, 250.000 películas y videos, 91.000 guiones, 66.500 carteles y 138.000 piezas de producción artística. Las colecciones tienen casi 1.800 piezas especiales de leyendas del cine como Saul Bass, Patricia Cardoso, Katharine Hepburn, Alfred Hitchcock, Eiko Ishioka, Hattie McDaniel, Gregory Nava y Kimberly Peirce. “Estas colecciones especiales contienen archivos de producción, correspondencia personal, recortes de periódico, contratos, manuscritos, álbumes de recortes, guiones gráficos y mucho más. Los departamentos de colección de la Academia trabajan de forma colaborativa para adquirir, preservar, digitalizar y exponer la amplia gama de materiales que generaciones de cineastas y coleccionistas han dejado a su cuidado”, dijeron en la presentación.
Stewart detalló que al organizar las exposiciones inaugurales (ver recuadros) la curaduría trabajó con antelación: “Para cada galería hemos dedicado muchísimo tiempo en pensar cómo crear el espacio, no solo exaltaremos a las películas o directores conocidos, mostraremos quienes no lo son tanto, para poder contar una historia”.
Y en ese orden de ideas, la Academia es consciente de que con los años se han cometido errores. En una de las salas, que será dedicada a los Oscar, se verá no solo la descripción del origen de estos galardones sino también los desaires importantes: temas como el famoso #OscarsSoWhite (Oscar tan blanco) cuando se empezó a exigir más diversidad racial, la falta de representación femenina y hasta el maltrato a la actriz Hattie McDaniel en la ceremonia de 1940, cuando ganó por Lo que el viento se llevó, y se convirtió en la primera afroestadounidense en ganar este premio. “Queremos mostrar la historia del cine de la manera más completa posible y eso significa que celebramos los logros de la industria y a la vez miramos esos momentos en el que las películas no estaban contando la historia completa o en la que se trataba a la gente de una manera de la que ahora podemos aprender y actuar diferente”, dijo Stewart.
En las exposiciones inaugurales habrá representación hispana, nombres como Emmanuel “Chivo” Lubezqui, Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro, Salma Hayek, Rodrigo Prieto, Gustavo Santaolalla, Carmen Miranda, Fernando Meireles (y su cinta Ciudad de Dios) y Pedro Almodóvar.
El museo tendrá material en varios idiomas y las personas lo recorrerán durante el tiempo que prefieran. “algunos lo harán en un par de horas, otras todo un día y querrán volver al día siguiente, todas las experiencias son posibles”, dijo el presidente. El lugar, ubicado en el vecindario Miracle Mile de Los Ángeles, Estados Unidos, tiene 27.870 metros cuadrados, en un campus de dos edificios diseñado por el arquitecto ganador del Premio Pritzker Renzo Piano.
El 22 de abril se abrirá la programación virtual con “Romper el techo de los Premios Oscar”, una conversación entre Diane von Furstenberg, miembro del consejo del museo y cuatro mujeres que lograron hitos en su historia: Sophia Loren, Whoopi Goldberg, Marlee Matlin y Buffy Sainte-Marie. De esa fecha hasta su apertura física el 30 de septiembre se presentarán proyecciones virtuales y debates con cineastas y artistas, así como talleres y programas didácticos.
Para su apertura física, Kramer precisó que se hará con los protocolos de covid-19, “eso incluye estaciones para higienizar las manos, un menor aforo en las galerías, entre otras cosas. Esperamos que la vacunación nos permita tener la mayor cantidad de gente posible en las exhibiciones pero estamos preparados para abrir con todos los protocolos de salud”.
Un museo de cine que no solo expondrá el producto final sino todo el proceso de hacer una película y los profesionales involucrados, “el reto era hacerlo de forma dinámica para honrar ese producto final, creo que hemos hecho un muy buen trabajo”, concluyó su director.
Un nuevo espacio que se une a la red de museos del mundo y que busca honrar, preservar, educar, exponer y comunicar sobre lo que más sabe, el cine. Otra manera de acercarse a ese arte.
Dos teatros
Así luce el teatro David Geffen con capacidad para 1.000 personas. Foto de Iwan Baan/©Iwan Baan
Studios, Cortesía de la Academy Museum Foundation.
El primero es el David Geffen ubicado en un edificio esférico y con 1.000 asientos en el que se pueden proyectar películas digitales, de 16 milímetros, 35 milímetros, 70 milímetros, incluso de nitrato. Está equipada con un sonido Dolby Atmos y con un foso de orquesta de 60 personas para el acompañamiento musical en vivo. El segundo teatro está en el Lobby Inferior, se llama el Ted Mann con 288 asientos para proyecciones de películas, paneles de discusión, simposios y eventos especiales.
Historia de cine
Esta es una representación gráfica de la zona en la que estarán expuestos los Oscar. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture
Es la exposición principal del museo, una exhibición de tres pisos que explora historias festivas, complejas, diversas e internacionales de las personas que hacen películas y las películas que ellas crean. Es un espacio dinámico y cambiará con el tiempo. Allí se encuentran secciones como la historia de los Oscar, una experiencia de dos galerías con 20 estatuas históricas de ellos, una galería más grande que contiene un recorrido cronológico de la historia desde 1927 hasta el presente, grandes pantallas que mostrarán discursos de de los pioneros del cine, incluidos Sidney Poitier, Marlee Matlin y la legendaria actriz Rita Moreno.
Galerías
Esta es una representación gráfica de la zona en la que estarán los personajes icónicos de las películas en su tamaño real. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture
Ubicadas en Historias del cine, serán varias dedicadas a cada una de las ramas del séptimo arte. Habrá una para los directores y en la que ellos mismos colaboran con su material, el primero en hacerlo es Spike Lee. Luego los visitantes entrarán a un espacio dedicado a la mecánica y a la creación de una historia, con guiones y guiones gráficos de filmes originales que cubren una variedad de temas y géneros. Y habrá espacio para los personajes en cuatro galerías tituladas “Inventando mundos y personajes” que mostrarán desde cómo se conceptualizan, diseñan y realizan los nuevos entornos y sus habitantes hasta los personajes reales que se usaron en las producciones, como se ve en la imagen.
La industria
Esta es una representación gráfica de la zona dedicada al vestuario de las películas. Imagen ©Academy Museum Foundation/ Why Architecture
En este lugar habrá lugares dedicados a la historia y los guiones, al casting, a la imagen y los directores de fotografía, otra al sonido, una más al diseño de vestuario (ver imagen), cabello y maquillaje, a los documentales, a la animación, los efectos visuales, otro sitio dedicado a la fantasía, la ciencia ficción y el terror y a experiencias dinámicas de sonido. En el museo, los programas didácticos y familiares serán constantes. En el cuarto piso habrá una sala de 1.021 metros cuadrados para exposiciones temporales en la que se explorará a fondo la obra de algún artista, género, tema o época. Justo la exposición inaugural será la primera retrospectiva en Norteamérica del cineasta japonés Hayao Miyazaki, “los visitantes podrán ver obras de arte originales, explorar la filmografía de Miyazaki y conocer qué nutre a sus pasiones y a su estética”.
En el video podrá ver cómo fue la instalación del tiburón de la famosa película de Steven Spielberg.
Te puede interesar
El empleo que busca está a un clic
